メダリスト、アニメより漫画のほうが好きなのはなんでか考えてた。
やっぱりアニメは時間的制約があるから、決して全てを詰め込むことはできなくて、全てを強調することもできない。
メダリストの5巻と6巻の素晴らしさは、6巻52ページからの4ページ（ノービスA女子の「完走」）において、結束いのりの頑張りも綺麗なところも全て描ききろうとしてる場面に収束する。
だからこそ、5巻と6巻に登場した多すぎるといっていい少女達の平行性が、漫画であってすら描ききれないそれぞれの価値を全て描こうとしたものだと確信できる。というか、自分が美しいと思ったものを全部描ききらなければならないという強迫性すら感じる。
この物語の主役は結束いのりだから、他の子の全てを描くことはもちろんできないけれど、美しいと思ったものを可能な限り公正に評価しなければ、結束いのりの美しさを美しいと自信を持って描くことができないから。
まあ俺には作者の感情は決してわからないけれど、俺がこの漫画を尋常じゃなく好きなのは、上に書いたような作者の熱情とその完遂を感じたからだということだけは間違いないです。
今日は華金の夜、疲れ果てたし家でメシ作る気にもなれないし肉でも食って元気だそうと思って牛丼屋に行った。
原田マハの既刊を漁り始めました。
移動時間とかラーメン屋の並び待ちとかでまず『本日は、お日柄もよく』を読みまして、この本の著者は言葉の力を信じてんだなーというのが感じられたのがまず最初の感想。スピーチライターという職業（つまり一対多）にスポットライト当てながら、「聞く」という行為とか、一人に向けた言葉だったりそれが継がれていくこととか、あるいは発されなかった言葉も置かれている。エンタメ性をちゃんと両立させているのも良かったです。
その流れで『楽園のカンヴァス』も読んだんですが、まずテキストの段階で『本日は、お日柄もよく』と同一人物が書いたとは思えないのに驚き、こちらはシンプルに真贋鑑定や歴史の謎が置かれていて引き込まれると同時に関係性と時代の複数の線が並行していて、構成としてリッチで単純に面白い。『本日は、お日柄もよく』との共通性で言えば、「感動」とそれが継がれていくという営為に対する視点かな。
2冊でがらりと印象がかわってかついずれもエンタメ性との両立がめちゃめちゃ上手かったので次も買いました。基本的に作家単位で買うタイプなんすよね。
最近『葉桜の季節に君を想うということ』を読みまして、で、この作品っていわゆる叙述トリックものなんですが、叙述トリックものだということは知った状態で読んだわけです。
俺はネタバレ全く気にならないタイプで、一方で世の中ではネタバレ嫌いな方のほうが多い印象なので、せっかくなので叙述トリックがあると知った状態での自分の読み方を記録しておこうかなとふと思いついたのでブログ書いてます。
叙述トリックがある小説なんだなーと知って読み始めるわけですが、別に叙述トリックを暴いてやろうと思いながら読むわけではなく普通に読みます。けっこう面白い。タイトルと表紙だと澄んだ感じの内容かなと思ってたんだけど意外と猥雑で軽い感じなのね、とか。
主人公はあんまり好きなタイプじゃないなーとか、古屋節子の心理描写もっとがっちりやったらいいのにとかまあそういう普通の感想を持ちながら読んでく。最後のほうはわりと忙しい印象のほうが強くて、叙述トリックのところに衝撃を受けるわけでもなく、なるほど辻褄合うなーという感想。
で、これは叙述トリックがあると知ってたから衝撃が少なかったのか、と考えたんだけど、そういうわけじゃないと思うんですよね。別にストーリーを知ってる物語だったとしても感動するし、知らなくてどんでん返しがあっても面白くないものは面白くない。
もしかしたら初回の衝撃が薄まる？ネタバレ嫌いなひとは体験を重視してるのかしら？って思ったんだけど、ネタバレってあらすじで体験ではないよなとも思う。エロゲでこの子と最終的にセックスするんですよって知ってたからと言って俺の体験（意味深）は変わらないわけじゃないですか。
ネタバレ嫌いなひとの心理やっぱわかんないので詳述したの読みたい。ネタバレするひとを嫌う心理ならわかるんだけど。
浅草キッドを見たくてネトフリ入ったのでついでにサンクチュアリを見始めました。
2話まで見た感想としては、めっちゃドラマドラマしてるというもの。ベタに青春をしてベタに若者をやって、ベタに人気の出そうな元ヤンで出自に暗いところがある力士を主人公にしてる。女性の使い方もそう。
ただ、明らかに良いのは、静止した映像の使い方（写真が印象的に使われているのもそう）。時間がリッチに使われていて、その一方で説明を省く部分が多い。ベタな部分をベタに描くから印象に残りやすくもなってる。ベタな部分で思考を省けるので、そうでない部分に観てる側として思考のリソースを割きやすい＝気づきやすいってのもある。
いわゆる相撲部屋におけるかわいがりのシーンの動画としての力は強いんだけど、視聴を継続するほどではない。ここまでで出色なのは2話ラストの四股です。主人公の行き場のない感情がやっと行き先（大地）に向けられたというのが美しい。
何話あるのかどうなるのかも知らないですが、しばらく見てみようと思います。
浅草キッドを見た。
千春（門脇麦）の演技だけでも見る価値がある。彼女がタケを／自分を見る視線は、彼女の人生に居て、居なくなった人を見る視線として完璧だった。私達はたくさんの人に会うけども、人生に居る人は滅多に居ないし、自分を主人公にすることも全員ができるわけではない。
師匠（大泉洋）とタケ（柳楽優弥）の演技が特筆すべきほどいいは思わないが、再開のシーンで小遣いから遅れて師匠がボケるシーンは、彼のブランクも表現されているから素晴らしい。その後、いい服を着ている（つまり、残していた）こともタケがハイヒールを揃えた（つまり、覚えていた）のも。忘れなかったもの。
ラストのタップは気障で、気障ったらしくってぴったり。青春に粋は似合わないから。
神が人間をつくったと偉ぶるなら「それが どうした」と、言ってやる。オレは笑いをつくっている。
俺の中には一人の、一人のくたびれたサラリーマンを笑わすっていう、それが俺たちの役割だっていうのが俺の中にあって。会社から帰ってきたくたびれたさ、サラリーマンかなんだかしんないけどさ、テレビつけるだろ？ パッと映ったときに俺がさ「うわぁぁ今日も始まりましたー！」ってやってる。「こいつまたバカなことやってるよ」と「バカだなこの太田ってヤツはクソだ」ってチャンネル変える。変えられちゃってもいいの。そういうことがその日常の一日疲れて帰ってきた時に、ふとその瞬間、「あぁ太田またバカやってる。俺のがマシだわ」って。そういう役割でもう十分だと思ってるの。
もし松本さんが、自分の今までの態度やなんかを、例えば玉座に座っていた王様が転げ落ちるという物語を、自分が面白いと思えるように作れるとするのであれば、その笑いこそが松本さんを救えると思うし。オレは、そういう意味でいうと、松本さんは笑いのすぐとなりにいると思う。
最近はすっかりナマモノの少女を眺めてばかりいます。
表象された現象をただ観測すべきだという考えと、その現象から頭蓋骨に囲まれたブラックボックスの重力を感じるってのは変わんないんですが。
違いがあるとすれば、ブラックボックスの重さが保証されているってとこで、そこを妄想して辻褄を合わせる必要がない。わかりやすく言うと、俺がいちばん分かってる必要がないってとこですかね。俺とは無関係に存在しているので。
そういえば先日めっちゃひさしぶりに球場行って野球みたら楽しかったっす。ビール2杯飲んだのはいいけどよくわからないロンT買ったのは浮かれてたのかしらん。
GW前で忙しいというよりてんやわんやしてるんですがアニメの話でも。
といっても2つしか見てないんですが、シャドーハウスとスーパーカブ。シャドーハウスは1話録画してなかったんですが1話huluか何かで見たら即「これは見るな…」ってなったようです。我ながらわかりやすい。つーか何故即わかるのだろう。学習？
シャドーハウスは絵もかわいいっちゃかわいいんですが何より動きがかわいくて、エミリコが足跳ねて起きるとことか地味な背伸びとか窓拭いてるとこの微妙な体勢の変化とかいろいろあるんですが、たぶんこの動きのかわいさってのは作品上要請されてる部分で、影絵であるケイト様をかわいく見せてしまう（実際それは成功しててまんまとかわいい）ためにってのがあるはずだと書いてて気づいた（遅い）。かなり好みです。
スーパーカブ。こっちは1話から録画してたんですが、1、2話の印象は正直主人公ちゃんに興味が湧く部分はほぼ無くて（1話でカブ乗って帰宅した駐車場くらいかしら）、学校なり道なりの雑音の多さのほうに意識いってた感じっすね。雑音が非常に多いんだけど、もちろん普通の生活において発生しているものよりわざと増やしているわけではなく、このアニメを見ているときだけ意識されるという不思議な感覚でした。
そんな感じなのであとはヒロインに興味持てればなーと思ってたわけですが、3話。主人公の小熊がカブのケツに付ける荷箱を貰いに行くシーンで完全に切り替わりました。古いカブからドライバーとスパナ使ってハコ外すとこで、楽しそうに見える表情をした。あ、この子こういうとこで興味湧くんだって思って、そこから小熊の反応（現象）を観察するモードに入ったっぽい。なので後半のゴーグルの一連も反応を観察しながら見てたわけですが、買ったあとにサイドミラーでゴーグル着けた自分の顔確認する絵も、スピード出しても風が平気だと確認しての笑顔の迫力も（それまでのへにょ笑いと違って）抜群によい。おもしれーです。
以上。
クソ長いエンドロールと帰りの車の中でちょっと考えたんだけど、やっぱり第一感としては「時間経ったなぁ」が大きい。これは、この映画あるいはエヴァンゲリオンという作品自体が古臭いという話ではなくて、作者がかつての視聴者に対して誠実に答えようとしている印象を受けたからだと思う。
シンプルかつ既知の筋に対して、はっきり言ってしまえば解説的に過ぎるほどに言葉も時間も尽くして説明が行われる。最初の振り返りパートも含めてもいいかもしれない。俺個人としては解説的なのは好みではないのだけど、アスカの台詞（あれも、過去の彼女を自身で「解説」している）にちょっとびっくりするくらい衝撃を受けたのも事実である。もちろん、あの言葉はアスカ内での時間の経過によるものと捉えることは可能で、アスカと幼なじみしたい勢としてはヤバかったりするんですが、それが「時間経ったなぁ」という印象を補強する方に働いているのかはよくわからない。
解説は他にもいっぱいあって、ミサトさんに渡された写真がツーショットであるのもそう。気づいていないものもいっぱいあるんでしょう。ただ、全編通してシンジくんはシンジくんしてて、アスカは完全にアスカで、綾波に仕事させるのは嫌悪感がヤバかったですが、まあみんなキャラ通りだった。それは逆に何も新しいものはないということで、ただ時間をかけてちゃんと回答しようとしていたのが違っていた。ゲンドウの表示も、ラストの駅も。
ちゃんと自分で自身を「解説」してもよい、となってしまった。だから時間経ったなぁ、と。で、俺もつきあって聞いてはいました。これも時間経ったなぁ、と。そして終劇。終わっちゃった。
サヨナラはまた会えますようにっていうお願いだとどっかで聞いた気がしますが、普通に別れの挨拶ですかね。
ただ、今でもアスカに性的に興奮したのでそこは時間経ってないようでした（おし☆まい
フリクションガール3巻買ってうーちゃんにめろめろになってたら最終巻だったらしくてもったいなさすぎる。。。
ボルダリング漫画としても良いのだと思う（まず絵がよい）んだけどそんなことよりとにかく主人公のうーちゃんの見た目（細い）とか挙動としゃべり方の絶妙にイラッとする感じ（長時間うーちゃんの話とかぜったい聞けなさそうだしうーちゃん問い詰めていじめたくなるに違いないとこ）とかがもうたまらなくてというか直截的に言うと性的にこうふんするというか。。
でこんなもったいない気分になったのいつ以来じゃろとか考えててクロプラより玩具堂かもしらんと思い浮かんでAmazon検索したら探偵くんと鋭い山田さんとかいうのを知ったので買ったようです。子ひつじみたいな感じかしらん
しかしホントもったいない。。うーちゃんかわいいのに……